“东西方戏剧大师的碰撞之旅”暑期社会实践小队在经过莎士比亚的故居——小镇的实地考察之后,又进行了书面的调查研究与总结。
首先,在作者本身方面,我们就先从中国的戏曲家、文学家汤显祖说起。汤显祖,字义仍,号海若、若士、清远道人。汉族,江西临川人。他出身书香门第,早有才名,不仅对于古文诗词颇精,而且能通天文地理、医药卜筮诸书。考中进士之后,他在南京先后任太常寺博士、詹事府主簿和礼部祠祭司主事。但是却和很多正直的人一样,因为看不惯官场的腐败现象愤而上书,导致多次被贬。终于,在万历二十六年他弃官归里。家居期间,一方面希望有“起报知遇”之日,一方面却又指望“朝廷有威风之臣,郡邑无饿虎之吏,吟咏升平,每年添一卷诗足矣”。后逐渐打消仕进之念,潜心于戏剧及诗词创作。
而莎士比亚,是英国文学史上最杰出的戏剧家,也是欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家,全世界最卓越的文学家之一。莎士比亚的父亲约翰莎士比亚是经营羊毛、皮革制造及谷物生意的杂货商,后来被推选为小镇的镇长。莎士比亚在七岁时被送到当地的一个文法学校念书,在那里读了六年的书,掌握了写作的基本技巧与较丰富的知识。除此之外,他还学过拉丁语和希腊语。但后来因父亲破产,他未能毕业就走上独自谋生之路。他当过肉店学徒,也曾在乡村学校教过书,还干过其它各种职业,虽然在那段日子非常艰难,但是这使他增长了许多社会阅历,为以后的文学创作打下来坚实的基础。
从作品来看,汤显祖的戏剧作品要数今年在莎士比亚故居花园里的露天影院中上演的——《牡丹亭》最为著名。在明朝万历年间,正是昆曲发展的黄金时代,所以诗意浪漫、感情细腻的《牡丹亭》也成为了常演常新的经典。除了这部作品之外,汤显祖还为人们所熟知的作品就只有“临川四梦”中的另外三部作品了。它们分别是《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》。
而莎士比亚则可以称作是一位高产的作家了,他一生一共写了37部作品,154首十四行诗、2首叙事长诗和少数杂诗。在西方国家,一般家庭都必备两本书,一本是《圣经》,一本就是《莎士比亚全集》。但是,莎士比亚的一生十分短暂,在他52岁逝世之时,他已经成为了全英国最著名的作家之一。
从作品的内容和它们的主题思想来看,汤显祖和莎士比亚的戏剧其实是十分接近的,都采取了开放式的结构。汤显祖的戏剧属于明传奇的一种,一改元杂剧大多只有三四幕戏的惯例,成为长度和结构都比较自由的戏剧。而莎士比亚的作品也是一改西方古典戏剧的三一律,时间、地点、场景、舞台等等都不受限制。这种流动式的结构呈现出十分自由的叙事结构。汤显祖的作品中有着强烈的批判性和打破封建礼教,追求个性解放的思想,改变了戏剧之前单一的感情,使他的作品成为具有悲欢离合、喜怒哀乐情感俱全的经典。而莎士比亚也是如此,他的悲喜剧首开传统古希腊戏剧的先河,使人文主义精神在他的作品中成为一个鲜明的旗帜。
但是,从作品的数量和知名度上讲,汤显祖却不如莎士比亚。这是因为这两位戏作家的文化背景、历史环境和时代认知完全不同,人生价值追寻的方向和实现的方式也不同,所以他们的人生道路迥异。汤显祖是一位对封建社会有着多种贡献的士大夫文人,并非只是一位剧作家。他受到中国封建社会传统思想的影响,认为“学而优则仕”。汤显祖有着忧国忧民、治国平天下的政治抱负,并希望在为官从政的实践上作出自己的建树。所以,这样的他是无法将自己所有的精力都放在写作上,写作于他应该只是一种抒发政治抱负,寻找精神寄托的手段,他无法真正深入人民群众中,了解他们中的辛酸甘苦。但是莎士比亚却不同,那时的英国已经击败了西班牙的“无敌舰队”,民族自信空前高涨。所以,在国家精神的影响下,莎士比亚在这段时期创作的历史剧和喜剧大多洋溢着乐观奔放的热情;而到了后期莎士比亚因为幼子去世使他大受打击,所以莎士比亚的整体情感有乐观转为悲观,作品也以悲剧、浪漫剧为主,重在揭示人类的贪欲,流露着悲哀和无奈的心境。但是,莎士比亚的一生全都投入在了他所热爱的写作事业上,所以他的作品,内涵更加深刻、题材更加丰富、读者更加广泛,正是这些使得莎士比亚成为一位西方戏剧大家。
通过实地考察、调研和书面文献的查找、分析和汇总,我在以“东西方戏剧大师的碰撞”的暑期社会实践活动中收获良多。我们在了解莎士比亚的同时,也应该多了解一下我国的戏剧大师汤显祖,毕竟,我们的社会需要文化血液的滋养,我们的民族需要文化的传承。
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